• Piața Festivalului George Enescu

    Între 17 și 24 septembrie 2023, Primăria Capitalei, prin ARCUB – Centrul Cultural al Municipiului Bucureşti, vine în întâmpinarea bucureștenilor și turiștilor cu opt seri de concerte de muzică clasică în aer liber la Piața Festivalului „George Enescu”.
    374576452_700736452083499_1566507659750240156_n
    Piața Festivalului face parte din seria de proiecte ale Festivalului „George Enescu”, al treilea cel mai important eveniment muzical din lume, după BBC Proms și Lucerne Festival. Inițiată pentru a sărbători acest eveniment major al Capitalei, prin concerte cu acces liber, alături de toți locuitorii și turiștii orașului, Piața Festivalului aduce în centrul Bucureștiului, pe scena din Piața „George Enescu”, cele mai bine cotate orchestre, ansambluri și dirijori din România.
    Din programul ediției din acest an a Pieței Festivalului, organizatorii anunță concerte zilnice pe scena din fața Ateneului Român, susţinute de orchestre, coruri, dirijori, voci de renume şi instrumentiști din România şi Republica Moldova, dar și prestaţii ale unor artişti de renume, precum: pianista Mădălina Paşol, violonistul Alexandru Tomescu, care urcă pe scenă alături de pianista Sînziana Mircea și violoncelistul Ştefan Cazacu, flautistul Matei Ioachimescu, ce va concerta împreună cu trioul PERCUSSIONescu, şi, nu în ultimul rând, Zoli Toth, în calitate de solist al concertului de închidere al Orchestrei Camerata Regală, dirijată de Constantin Grigore.
    Piaţa Festivalului 2023 debutează pe acordurile muzicii clasice duminică, 17 septembrie, cu prestaţia Orchestrei Filarmonicii de Stat „Dinu Lipatti” din Satu Mare, care concertează alături de violoncelistul Constantin Borodin, sub bagheta dirijorului Azis Sadikovic, începând cu ora 20:00, în Piața „George Enescu”. Concertele ediţiei continuă luni, 18 septembrie, ora 19:00, cu concertul Opereta Stars (Bianca Ionescu, Andrei Lazăr, Gabriela Daha, Valentino Tiron, Anton Zidaru, Alexandru Mihai Burcă – pian), urmat de recitalul cameral format din Rafael Butaru, Mircea Lazăr, Mădălina Fara și Cristiana Mihart, programat la ora 19:30.
    Alexandru Tomescu cântă în fața publicului din Piața „George Enescu” luni, 18 septembrie, de la ora 20:30, în cadrul concertului WIND WATER EARTH, împreună cu Sînziana Mircea şi Ștefan Cazacu. Un alt moment inedit al programului din acest an la Piaţa Festivalului este recitalul bursierilor Fundația Regală Margareta a României ce va avea loc marți, 19 septembrie. Muzicieni aflaţi la început de drum ce au fost selectaţi în cadrul programului național „Tinere Talente” vor concerta pe scena din faţa Ateneului Român marți, 19 septembrie, începând cu ora 19:00. Evenimentul face parte dintr-o serie de acțiuni de afirmare și de promovare a tinerilor artiști aflați la început de drum, susținuți în dezvoltarea lor artistică de Fundația Regală Margareta a României.
    Programul muzical continuă de la ora 20:00 cu un recital de pian al artistei Mădălina Pașol din repertoriul căruia fac parte compoziții muzicale semnate de Frederic Chopin, Serghei Rachmaninov, Franz Liszt. Un adevărat „rockstar” al muzicii clasice, cunoscut publicului internaţional pentru interpretarea creativă şi pentru felul în care transmite emoţia şi interacţionează cu publicul, flautistul Matei Ioachimescu vine la Piaţa Festivalului în compania grupului cameral de excepţie PERCUSSIONescu, compus din Irina Rădulescu la marimbă și Andrei Duță la vibrafon. Împreună, îmbinând creativitatea cu tehnica remarcabilă, cei trei artiști explorează noi teritorii muzicale, oferind publicului o experiență sonoră complet nouă.
    Seria de concerte live de la Piața Festivalului „George Enescu” este urmată miercuri, 20 septembrie, de Seara BRD – „De la muzica Renașterii la muzica Clasică și Electronică”. Programul serii începe cu concertul Corului de cameră „Preludiu – Voicu Enăchescu”, la ora 19:00. Grupul coral a prezentat peste 2.500 de concerte pe marile scene din România şi din străinătate, în cursul celor peste 90 de turnee efectuate în 30 de ţări din Europa, America şi Asia, fiind laureat la mai multe festivaluri internaţionale. Trioul AEDEA, format din Oana Berbec, Teodora Chircă şi Sofia Bejenari, va concerta începând cu ora 20:00. Seara continuă de la ora 21:00, cu o poveste a evoluției muzicii, de la Bach până la muzica electronică de azi, prezentată de Paul Ilea în concertul „Sync The Classics”.
    Joi, 21 septembrie, de la ora 20:00, publicul se va bucura de un program muzical variat interpretat de artiștii Filarmonicii Naționale „Serghei Lunchevici” din Republica Moldova. Tatiana Costiuc, Marin Gheras, Sergiu Mușat, Viorica Agafița, Eugen Negruță, Andrei Iurcu vor aduce în prim-plan compoziții ale autorilor celebri Astor Piazzolla, Fantezia Carmen, Frederick Loewe sau George Gershwin.
    Vineri, 22 septembrie, de la ora 20:00, va concerta un ansamblu unic în peisajul muzical românesc, Big Band Radio România, sub bagheta dirijorală a Simonei Strungaru. Alcătuit din muzicieni de elită și din cei mai buni instrumentiști din tânăra generație, Big Band Radio România a cântat pe scena multor festivaluri din țară și străinătate, alături de Josephine Baker, Cliff Richard, Marie Laforêt, Juliette Gréco, Ray Charles, Aura Urziceanu, Anca Parghel și Elena Mîndru.
    Penultima seară la Piaţa Festivalului este rezervată concertului susţinut de artista Miruna Ionescu în acompaniamentul Orchestrei Filarmonicii „Ion Dumitrescu” din Râmnicu Vâlcea, dirijată de Tiberiu Oprea. Concertul de sâmbătă, 23 septembrie, începe de la ora 20:00.
    În ultima seară, duminică, 24 septembrie, ora 20:00, va concerta unul dintre cei mai respectați artiști români, Zoli Toth. Cu peste 1.300 de apariții scenice la activ, Zoli Toth este recunoscut ca fiind artistul care depășește mereu limitele și aduce continuu concepte noi de spectacol. Pentru concertul de închidere a Pieţei Festivalului, promotorul muzicii de percuție neconvenționale din România, artistul conceptual Zoli Toth va crea o atmosferă magică alături de Orchestra Camerata Regală, dirijată de Constantin Grigore în concertul de duminică, 24 septembrie, de la ora 20:00.
    Accesul publicului la concertele din cadrul Pieței Festivalului „George Enescu” este gratuit.
  • Herculane Stories

    În această toamnă a fost inaugurat proiectul cultural Herculane Stories, o nouă inițiativă a Asociației ESCU, fiind primul muzeu digital dedicat unei stațiuni turistice din România. Proiectul a debutat într-o primă etapă cu organizarea unei expoziții pop-up, care va prezenta principalele tematici și galerii muzeale, între 15-24 septembrie, cu găzduirea Casino Băile Herculane, cu program de vizitare zilnic între orele 12-18 și cu intrarea gratuită.

     

     

    371935957_122124944348018787_7822213792648601494_nsursa: asociatiaescu.ro

     

    Proiectul Herculane Stories este inițiat de Asociația ESCU, finanțat prin Planul Național de Redresare și Reziliență și este organizat cu sprijinul Primăriei și Consiliului local din Băile Herculane.
    Herculane Stories este proiectul de pionierat care va documenta, scana, cartografia și digitaliza, pe parcursul unui an, cele mai reprezentantive elemente de patrimoniu și antropologie din Băile Herculane: clădiri emblematice, elemente arhitecturale unice, imagini de arhivă și obiecte din colecțiile muzeale și private, precum și tradiții populare și povești ale oamenilor locului, toate aceste elemente vor putea fi descoperite gratuit, în cadrul unui muzeu virtual imersiv, disponibil în curând pe platforma online herculanestories.ro.

    Toate aceste galerii tematice prezente în cadrul muzeului virtual, dar și în expoziția fizică vă vor purta, imaginar, pe străzile Băilor Herculane, de la începuturile stațiunii – din perioada daco-romană – prin epoca imperială, marcată de influențele Imperiului Austr-Ungar și de vizitele personalităților de viță nobilă, culminând cu perioada interbelică și cu apariția turismului de masă din epoca ceaușistă și cu o întrebare retorică lansată apropo de prezentul și viitorul acestei stațiuni milenare.

    Punctul central al muzeului digital va fi reconstituirea virtuală a Vilei Elisabeta, o clădire-simbol din localitate. Exponatele digitale și poveștile vor fi incluse în colecția permanentă a Muzeului virtual Herculane Stories, o instituție muzeală în format digital, concepută după structura arhitecturală a unui muzeu fizic. Astfel, acest proiect va fi găzduit de o clădire virtuală, cu mai multe etaje, dedicate diferitelor unghiuri de abordare curatorială a stațiunii, cu expoziții temporare și permanente, precum și colecții de documente unicat ce vor putea fi studiate de cei interesați. Vila Elisabeta, transformată prin scanare 3D în artefact digital, va deveni căminul simbolic al muzeului ce va găzdui această expoziție, cu un mix de soluții tehnologice care includ abordări de tip gaming, scanare 3D, fotografie 360°, panoramă circulară, animații, toate acestea fiind puse într-un context curatorial documentat, dar accesibil.

    Muzeul virtual Herculane Stories poate fi caracterizat ca o „reflexie digitală” a unui viitor muzeu fizic al orașului. Până la existența acestuia per se, Herculane Stories va acționa complementar pentru a deveni o extensie a potențialelor galerii expoziționale fizice și un vehicul omniprezent de propagare a ideilor, conceptelor și „mesajelor” orașului Băile Herculane.

    Mai multe detalii despre Herculane Stories pot fi găsite pe website-ul https://www.asociatiaescu.ro/ și pe paginile de pe rețelele sociale ale organizatorilor: https://www.facebook.com/asociatiaescu și https://www.instagram.com/asociatiaescu/ și în curând pe www.herculanestories.ro.
    Cu găzduirea: Casino-Băile Herculane
    Parteneri instituționali: Muzeul Banatului Montan
    Prieteni și colaboratori: Asociația Muzeul Jucăriilor, Muzeul Parfumului, colecționarul Iacob Sîrbu, Reclame Vechi Românești, Augumented Space Agency, New Box Design, Profocus Media și Technicolor Frames.

    Despre Asociația ESCU:
    Asociaţia ESCU înseamnă Educaţie, Societate, Cultură, Umanitate. Suntem o organizaţie nonguvernamentală independentă, apolitică, nonprofit, având obiectivul principal de a îmbunătăţi nivelul cultural şi educaţional al publicului din ţară. Principala noastră direcție de activitate este dezvoltarea ofertei culturale din spațiul public românesc prin proiecte inovatoare care au ca misiune susținerea practicilor culturale benefice la nivel național. Asociația noastră operează la intersecția dintre creativitate și antreprenoriat cultural, organizând evenimente multidisciplinare, programe educaționale, cercetare experimentală și suport pentru producția proiectelor artistice, precum și programe de mentorat în diplomație și relații internaționale. În perioada 2015 – 2023, Asociația ESCU și-a dezvoltat portofoliul, în afara festivalului emblematic multicultural World Experience/Festivalul Ambasadelor (având deja 5 ediții), cu proiecte care se axează pe domenii precum diplomația culturală și publică, relații internaționale, publicitate/branding și educație culturală pe diverse tematici, respectiv Printre proiecte enumerăm- World Experience Festival/Festivalul Ambasadelor, NATO Youth Academy, Muzeu Pop-up Generația Millennials, Made in RO: muzeu de publicitate și branduri românești, Cuvinte Ilustrate: povești românești pe bandă desenată, expozițiile România la Jocurile Olimpice, Joc și Joacă, The Musical Man – sunetul muzicii in jurul lumii, The Brain: Mind & Emotions, Alice în Țara Minunilor – o poveste reciclată, O istorie a iubirii în România și în jurul lumii, Muzeul Orășelului de Turtă Dulce, Biblioteca Magică, precum și expoziții itinerante, axate pe edutainment pentru publicul prezent în marile centre comerciale din diferite orașe din țară.
    Asociația ESCU are o activitate cu o creştere anuală organică, expusă în repetate rânduri mediatizării naţionale și internaţionale, cu un portofoliu de iniţiative culturale care au fost organizate sub egida UNESCO, European Year of Cultural Heritage și a European Congress of Local Governments, precum și a numeroase instituții culturale partenere din România. Proiectele noastre au adunat de-a lungul timpului peste 350.000 de participanți.

     

    Sursa: https://asociatiaescu.ro/

  • UVT Liberty Marathon

    În 2018, UVT Liberty Marathon a pornit la drum ca un manifest al alegerilor care ne fac diferiți, care ne fac unici, liberi. Competiția își propune să aducă în față oamenii, oamenii liberi să fie ei înșiși, să se descopere și să se redescopere în drum spre versiunea lor mai bună. Este o competiție adresată alergătorilor experimentați, dar și tinerilor sau copiilor aflați la prima experiență de alergare în cadrul unei competiții.
    311449767_1333883617422087_3651095787702372363_n
    Cele două categorii de curse, cronometrate și necronometrate, permit fiecărui alergător să aleagă provocarea potrivită. Există o cursă pentru fiecare.
    Acum, în 2023, când Timișoara este deja Capitală Europeană a Culturii, ne dorim ca UVT Liberty Marathon să devină un eveniment internațional de referință pentru acest sport.
    Când?  1 octombrie 2023.
    Unde?: Universitatea de Vest din Timișoara.
  • VideoArt Garden Timișoara

    VideoArt Garden este un eveniment de patru zile dedicat artei video și proiecțiilor de filme, însoțit de discuții tematice, experimente sonore și de lecturi în grădina Cazarmei U, Timișoara.

     

    unnamed

    Selecția de filme este realizată de artista Larisa Crunțeanu și curatoarea Cristina Stoenescu și aduce în prim-plan expresii artistice din regiune, în colaborare cu organizații locale și internaționale. Tema evenimentului, “Coatings” explorează conexiunea dintre natura imaterială și efemeră a mediilor artistice bazate pe timp și textura picturii sau a suprafețelor sculpturale, subliniind ethos-ul cross-media al programului.

    Programul evenimentului debutează în fiecare zi la ora 18:00 cu o serie de dezbateri publice alături de invitații internaționali: Joanna Zielenska (istoric de artă și curatoare la M HKA, Muzeul de Artă Modernă din Antwerp), Alper Turan (curator adjunct pentru Protocinema), Marie-Ève Lafontaine (directoare artistică a Fundației Eva Kahan) și Elena Sorokina (curatoare, critic de artă și lector universitar, co-fondatoare a proiectului ”Initiative for Practices and Visions of Radical Care” împreună cu Natasa Petresin-Bachelez).Programul zilei continuă cu o serie de performance-uri LIVE de la ora 19.30, susținute de artiștii; WIDT Antonina Nowacka și Bogumila Nowacka, Barbora Kleinhamplová, Tereza Stejskalová și Georgeta Corca, Nguyen & Transitory,Jasmina Al-Qaisi.

    Odată cu lăsarea serii, între orele 21:00 și 23:30, vor avea loc proiecții de video art și filme experimentale. Lucrările prezentate în cadrul evenimentului sunt realizate atât de artiști internaționali, cât și din România, precum: Ana Vaz, Soda Jerk, Mona Vătămanu și Florin Tudor, Pilvi Takala, Diana Vidrașcu. Dintre aceştia, Dafna Maimon ni se va alătura și într-o sesiune Q&A specială în seara zilei de vineri, 15 septembrie după proiecția filmului său, “Leaky Teeth”.

    Evenimentele performative și discuțiile cu invitați vor fi susținute în limba engleză, în timp ce filmele proiectate vor avea subtitrare în limba română.

    Pentru programul complet al evenimentului:

    Joi 14, septembrie, 18:00 – 00:00

    18:00-19:00 – Talk, Joanna Zielenska – istoric de artă și curatoare în arte performative

    19:30-20:30 – LIVE Performance WIDT (artists duo: Antonina Nowacka, Bogumila Nowacka)

    21:00 – 23:30 – Program proiecții:

    • Anemone, de Ioana Țurcan (5.54min)
    • DEBRI, de Antonio Hofmeister Ribeiro, Maru Mushtrieva, Liudmila Savelyeva (23.31min)
    • Rite of Spring, de Mona Vătămanu & Florin Tudor (7.51min)
    • Căutându-l pe Brâncuși, de Sergiu Sas (4.51min)
    • 13 WAYS OF LOOKING AT A BLACKBIRD, deAna Vaz (31min)
    • Freudian Slip, de Mon Sisu Satrawaha (14.52min)
    • Terror Nullius, de artist duo Soda Jerk (53.47min)

    Vineri, 15 septembrie, 18:00 – 00:00

    18:00-19:00 – Talk, Alper Turan – Curator Adjunct la Protocinema

    19:30-20:30 – LIVE Performance artists: Barbora Kleinhamplová, Tereza Stejskalová, Georgeta Corca

    21:00 – 23:30 – Program proiecții:

    • Leeky Teeth, de Dafna Maimon, special Q&A in the presence of the artist (60min)
    • Identity Tissues, de Natasha Nedelkova (12.32min)
    • Non-places, de Ola Skowrońska (6.56min)
    • Arrival, de Kleoniki Stanich (13.31min)
    • A Sort of Vision, de Mihai Păcurar, Ioana Hogman și Vlaicu Golcea (14.43min)
    • Vampire Times, de Irene Reisner (13.27min)
    • Mobiotrope, de Aleksei Martyniuk (1.26min)
    • Carcass N2, de Vitaly Yankovy (2.40min)

    Sâmbătă, 16 septembrie, 18:00 – 00:00

    18:00-19:00 – Talk, Marie-Ève Lafontaine, director artistic al programului European și central, parte din Fundația Eva Kahan Foundation

    19:30-20:30 – LIVE Performance artists: Nguyen & Transitory

    21:00 – 23:30 – Program proiecții:

    • The Debt, The Epilogue of Long Friendship, de Jiří Žák (20.50min)
    • Stone of Hell, de Tekla Aslanishvili (24.23min)
    • Who Is Afraid of Ideology? Part IV Reverse Shot, de Marwa Arsanios (35min)
    • Vreau să sparg sera, de Teona Galgoțiu (20.44min)
    • NATURE MORTE, de Nikola Stoyanov (5.20min)
    • Source, Źródło, de Cristina Ferreira-Szwarc (6.50min)
    • The Stroker, de Pilvi Takala (15.16min)

    Duminică, 17 septembrie, 18:00 – 00:00

    18:00-19:00 – Talk, Elena Sorokina, curatoare, critic de artă și lector universitar, co-fondatoare al proiectului Initiative for Practices and Visions of Radical Care (împreună cu Natasa Petresin-Bachelez)

    19:30-20:30 – LIVE Performance artist: Jasmina al Qaisi

    21:00 – 23:30 – Program proiecții:

    • The Flies Hum Thy Name, de Cătălina Bucos & Ada Kopaz (9.45min)
    • Sleeper’s Manifesto, de Tereza Stejskalová & Barbora Kleinhamplová (11min)
    • Circle, de Juliette Hüsler (2.36min)
    • When Flamingos Fall from the Sky, de Dragoș Hanciu (15.34min)
    • SEEKING PATTERNS, de Dagmar Schürrer (10min)
    • A.I. made me do it: Ophelia, by Gioula Papadopoulou (2.23min)
    • Myst, de Arthur Debert (8.41min)
    • The Enchanted ménagerie, de Giulia Savorani (6min)
    • This makes me wanna predict the past, de Cana Bilir-Meier (16min)
    • Volcano: What Does a Lake Dream?, de Diana Vidrascu (21min)

     

    Organizator: Asociația Copia Originală

    Finanțat de: Proiectul face parte din programul național “Timișoara – Capitală Europeană a Culturii 2023” și este finanțat prin programul Grow Timișoara 2023, derulat de Centrul de Proiecte Timișoara, cu fonduri alocate de la bugetul de stat, prin Ministerul Culturii.

    Parteneri: Fundația Interart TRIADE, Goethe-Institut București, Centrul Cultural German Timișoara, Institutul Polonez din București, Institutul Francez din București, Forumul Cultural Austriac, Still in Belgrade, NGO Aesop Belgrade, Manekino, CODRU Urban Garden

    Parteneri media: Acoperişul de Sticlă, Aivi Media Hub, Cinemap, curatorial.ro, filme-carti.ro, Glamour, IQads, Modernism, MovieNews.ro, Munteanu, Revista Arta, RFI Romania, Radio Romania Cultural, SMARK, Zile și Nopți

     

     

  • Dor de Doină

    Evenimentul „Dor de Doină” va avea loc în data de 30 septembrie, începând cu ora 18:00, la Grădină Monteoru din București, în cadrul căruia se va readuce în prim-plan frumusețea autentică a doinei folclorice, patrimoniu cultural imaterial UNESCO.
    365384094_6374956895275_5924583883601118437_n
    sursa: www.fruivita.ro
    Programul pe scurt:
    -o sesiune de discursuri captivante cu specialiști și etnomuzicologi, pentru a dezvălui secretele și înțelesurile doinei românești
    -lansare unui manual digital, ghidul în călătoria explorării doinei folclorice
    -vor fi prezentate materialele audio-video  în premieră absolută
    -concert susținut de Argatu’ și alți artiști speciali invitați
    Andrei Argatu, cunoscut sub numele de scenă Argatu’, este un artist ce a reușit să redefinească scena muzicală românească, îmbinând cu măiestrie elemente de folclor, hip-hop și electro-house. Cu un curaj remarcabil, el a adus în prim-plan autenticul folclor românesc, iar spectacolele lui sunt adevărate explozii de energie și pasiune.
    Participarea este GRATUITĂ, însă locurile sunt limitate. Acest eveniment este realizat cu sprijinul partenerilor: CEC Bank, Grădina Monteoru și Pop-Cola, precum și a partenerilor instituționali, Muzeul Național al Țăranului Român și Institutul de Etnografie și Folclor „Constantin Brăiloiu”.
    Parteneri media: Radio Guerrilla, stirileprotv.ro, Zile și Nopți, IqAds, SMARK, LiterNet, blogul lui Cristian China-Birta.
    Mai multe detalii despre proiectul „Dor de Doină” al Asociației FRUI VITA , accesați site-ul  oficial: https://www.fruivita.ro/.
  • Balkanik Festival – Home of World Music

    Balkanik Festival – Home of World Music, eveniment recunoscut în țară și peste hotare ca unul dintre cele mai autentice și dinamice festivaluri de gen din Europa, revine între 8 și 10 septembrie la Grădina Uranus și pe strada Uranus din București, pentru a sărbători aniversarea de zece ani.

    371066271_686509640184010_6969414190907268607_n

     

    Această ediție aniversară aduce o noutate captivantă: Balkanik Street Fair va anima strada Uranus în weekend-ul 8-10 septembrie, transformând-o într-o călătorie imersivă fascinantă în culturile și tradițiile regionale, printr-un târg de artizanat reinterpretat, jam sessions, ateliere creative și multe alte activități care vor însufleți una dintre străzile importante din vechiul cartier Uranus, unde odinioară locuiau meșteșugarii și negustorii vechiului București.
    În Grădina Uranus, vor avea loc concertele de la scena mare a festivalului, expoziții, demonstrații meșteșugărești și ateliere creative, video mapping pe turnul de apă istoric, mese rotunde despre tradițiile creative și activități pentru toate vârstele.

    Artiștii care vor urca pe scena mare a Balkanik Festival, ediția X, sunt:
    Ovidiu Lipan Țăndărică și Fanfara din Zece Prăjini (România)
    Ovidiu Lipan Țăndărică este un artist complex, fiind unul din protagoniștii rock-ului românesc. Jumătate din viață și-a petrecut-o în exil, în Germania, întorcându-se pe meleagurile romanești după Revoluție. Întors în țară, a început să promoveze cultura muzicală românească și armânească, prin realizarea mai multor albume diferite din punct de vedere stilistic. Compozițiile sale, „Natalis”, „Margareta”, „Ave Maria”, „Tango Toledo”, au devenit piese de referință pentru genurile multi-etnice care conviețuiesc în spațiul românesc. Fanfara Shukar numită și „Speranța” (în limba română) este o fanfară din satul Zece Prăjini, Iași, care s-a remarcat prin muzica cu tonalități balcanice, stilul lor fiind asociat cu cel al lui Goran Bregovic. Drumul formației a căpătat avânt odată cu remarcarea ei de către Speranța Rădulescu, etno-muzicolog la Muzeul Țăranului Român din București, în ediția din 1989 a Cântării României.
    PAPIERS D’ARMÉNIES cu Dan Gharibian (ex-Bratsch) (Armenia-Franța)
    Inspirată de compozițiile muzicale tradiționale ale Armeniei, Greciei, Turciei, Papiers d’Arménies traversează această rută care, de la est la vest, a inspirat mulți poeți, pictori, și artiști. Cântecele populare armene din Achroughs se intersectează cu romanțele din Anatolia și Georgia. Conduși de Dan Gharibian – fostul solist al grupului Bratsch! – muzicienii reinventează o mare Armenie, cu amintiri, chipuri și parfumuri ale copilăriei. Ei povestesc, de asemenea, exilul în Grecia a mii de armeni care au sosit cu barca în anii 1920, care au populat cartierele sărace din Atena și Salonic. Aceștia vibrau auzind sunetele muzicii Rebetiko, muzica mahalalelor unde se cântau exilul, suferința și dragostea pierdută.
    SMADJ BALKAN PROJECT (Franța-Tunisia)
    Muzician parizian născut în Tunisia Jean-Pierre Smadja (Smadj) a crescut ascultând muzică orientală, braziliană, funk, soul și folk. În 2003, Smadj s-a alăturat maestrului percuționist Burhan Öçal pentru proiectul Burhan Öçal & The Trakya All Stars. Între timp, Smadj a înregistrat propriile proiecte alături de alți virtuozi turci precum Savas Zurnaci și Orhan Osman, dar și cu DuOud (“Sakat” alături de muzicianul yemenit Abdulatif Yagoub și “Ping Kong”). A realizat un proiect solo intitulat “Selin” alături de invitații speciali Erik Truffaz și Talvin Singh; a compus coloana sonoră alături de Cem Yildiz pentru filmul “Muro”; a dezvoltat un proiect amplu intitulat “oud after Smadj” alături de Natacha Atlas, Ibrahim Maalouf, Mehdi Haddab și Cem Yildiz. Pentru Balkanik Festival, Smadj conturează un proiect în exclusivitate, alături de muzicienii Sylvain Barou și Ersoj Kazimov.
    EXTRALISCIO (Italia)
    Extraliscio este o trupă italiană produsă de Betty Wrong Edizioni Musicali, condusă de Mirco Miriani, un virtuoz multi-instrumentist. Filmul lor, “Extraliscio – Punk da Balera. Si ballerà finché entra la luce dell’alba” (câștigător al premiului SIAE pentru Talente Creative și al premiului FICE-Federazione Italiana dei Cinema d’Essai în Mantova), produs în 2020 de Elisabetta Sgarbi, a fost distribuit de Nexo Digital în cinematografele italiene ca eveniment special. În același an, trupa a compus cântecul oficial al celei de-a 103-a ediții a Giro d’Italia, intitulat “GiraGiroGiraGi”, și cele două teme muzicale pentru evenimentul La Milanesiana, creat și regizat de Elisabetta Sgarbi: “Il ballo della Rosa”, o piesă instrumentală, și “Milanesiana di Riviera”. Extraliscio sunt inventatorii unei noi forme de muzică italiană dancehall.
    Caliu și Viorica Rudăreasa se întorc la Balkanik Festival. Muzicienii din Clejani reprezintă ultima generație de lăutari care duce mai departe muzica tradițională din sudul României, muzica ce i-a consacrat drept unul dintre cele mai apreciate tarafuri din lume. Sub arcușul magic al violonistului Caliu, haiducii urcă din nou pe scena festivalului, la ediția aniversară. Din 1991, anul când muzica lor a început să cucerească Europa de Vest, până în prezent, muzicienii din Clejani au concertat în întreaga lume, în metropole precum Tokyo, Singapore, Paris, New York, Los Angeles, Istanbul sau Londra.
    PAULINA (România)
    Paulina a urmat lecții de pian, de canto și de vioară, însă este tipologia de artistă care se lasă ghidată de intuiție. Crescută printre casete, aproape de lăutari și oameni creativi, provine dintr-o familie de muzicieni în cadrul căreia a învățat să iubească viața prin artă, printre metaliști și printre lăutari. Prin întreaga lume, Paulina caută frumusețea din neconvențional, cu inocență și blândețe. Paulina a devenit cunoscută odată cu lansarea pieselor Fetița ta de milioane, Bucureștisau Cântec de dor, compuse în stilul de început al anilor ’90.
    KRISTIJAN AZIROVIC ORCHESTRA (Serbia)
    Orchestra Kristijan Azirović transformă fiecare concert într-o sărbătoare. Cu arsenalul său de instrumente de suflat și percuție, această celebră fanfară sârbă a câștigat numeroase premii la Festivalul Fanfarelor de la Guča. Această competiție adună în fiecare an cele mai bune fanfare din Serbia și nu numai, și peste 300.000 de vizitatori în fiecare zi.
    UFUK COȘKUN & friends (Turcia-România)
    Ufuk Coșkun, muzician turc, locuiește în prezent la Istanbul și cîntă de 20 de ani la baglama (saz), iar pasiunea pentru filozofia și sunetul acestui instrument a transmis-o prin concerte în majoritatea orașelor mari din Turcia și Germania. Prin muzica sa, el redă sentimentele predecesorilor săi necunoscuți și se află într-o continuă descoperire a spectrului propriilor sale trăiri. Pentru că singurul limbaj cu adevărat universal e muzica, Ufuk ne invită să facem împreună o călătorie sonoră în Anatolia. Vom face un popas atît la folclorul anatolian, cît și în inima propriului limbaj muzical al artistului. Vom asista la jonglări între trecut și prezent și vom traversa un amalgam de emoții modelate de saz, percuție și chitară, împreună cu Ufuk Coșkun și invitații săi din București.
    WERNYHORA (Polonia)
    Wernyhora este o trupă de world music din Sanok, câștigătoare a Premiului I la Concursul de Muzică Tradițională la Festivalul “Nowa Tradycja” (2021), precum și a Premiului Principal și Premiului Publicului la Festivalul “Mikołajki Folkowe” (2020). În căutarea lor muzicală actuală, trupa se concentrează în principal pe tradițiile din zona de graniță polono-ucraineană, în special muzica locuitorilor din Carpați (de la regiunea Lemko până la Hutsul).
    Balkanik Festival este un eveniment care și-a propus, încă de la prima ediție, să promoveze incluziunea, înțelegerea și acceptarea altor culturi, prin muzică și alte arte, iar la cea de-a X-a ediție, organizatorii au lansat Manifestul Balkanik.
    Balkanik Festival este organizat de Asociația Culturală Metropolis și The Fresh, co-finanțat de Primăria Municipiului București prin ARCUB în cadrul Programului „București acasă 2023”, cu sprijinul OSCAR Downstream, al Uniunii Armenilor din România, Institutului Italian de Cultură București, Institutului Francez, Institutului Cultural Român, Institutului Polonez, Coca-Cola, Aperol
    „Conținutul acestui material nu reprezintă în mod necesar poziţia oficială a Primăriei Municipiului București sau ARCUB.